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우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

이 수업에서는 꽃병에 꽃, 과일, 커튼, 탁자 위에 책이 있는 정물 꽃다발을 연필로 단계별로 그리는 방법을 보여줍니다. 아카데믹 드로잉 수업.

모든 그림을 시작할 때 튀어나오고 싶지 않은 종이 가장자리 근처의 선을 그린 다음 개체 자체의 윤곽을 그려야 합니다. 어떤 물체가 어디에 있고 어떤 크기인지만 명확하다면 너무 걱정할 필요가 없습니다. 다음은 나를 위해 어떻게 생겼는지입니다.

그런 다음 꽃다발 자체에 꽃을 표시하고 책, 커튼 및 사과도 자세히 그렸습니다. 데이지가 그려지는 방법에주의하십시오. 꽃의 일반적인 모양, 크기 및 배열은 설명되어 있지만 꽃잎과 잎 자체는 그려지지 않습니다. 이것은 우리가 나중에 할 것입니다.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

다음으로 꽃병을 만들어야 합니다. 나는 그것을 유리로 가지고 있으며 가장자리에 흥미로운 십자형 릴리프가 있습니다. 꽃병의 바닥(하단)을 그려서 건물을 시작합니다. 이 경우 육각형입니다. 아시다시피 육각형은 원에 맞고 원근법의 원은 타원입니다. 따라서 원근법으로 육각형을 만드는 것이 어렵다면 타원을 그리고 그 가장자리에 XNUMX개의 점을 표시하고 연결하십시오. 위쪽 육각형은 같은 방식으로 그려지지만 꽃병이 위쪽으로 확장됨에 따라 크기가 더 커집니다.

베이스와 목을 그릴 때 점을 연결하면 자동으로 꽃병의 세 면을 학습합니다. 나는 즉시 패턴을 그렸습니다.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

그런 다음 개체에 그림자의 테두리를 그리고 부화를 시작했습니다. 나는 가장 어두운 책에서 음영을 시작했습니다. 연필에는 무한한 가능성이 없으며 자체 밝기 제한이 있으므로 가장 어두운 물체를 즉시 최대 강도로 (좋은 압력으로) 그려야합니다. 그런 다음 나머지 개체를 부화하여 책과 톤(어두우거나 밝음)으로 비교합니다. 그래서 우리는 어두운 영역을 그리는 것을 두려워하는 초보자와 같이 회색이 아닌 다소 대조적인 정물을 얻습니다.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

그런 다음 나머지 개체의 톤을 결정해야 합니다. 내 정물을 보니 책의 커튼이 책보다 가볍다. 안타깝게도 정물화를 그릴 때는 사진을 찍을 생각이 없었기 때문에 제 말을 들어야 했습니다. 내가 꽃다발 뒤에 걸고 있는 커튼은 책에 있는 커튼보다 어둡지만 책보다 가볍습니다. 사과는 밝은 커튼보다 어둡고 어두운 것보다 가볍습니다. 무언가를 그릴 때 "가장 어두운 것은 무엇입니까?"라고 스스로에게 질문하십시오. , "가장 밝은 것은 무엇입니까?" , "둘 중 어느 쪽이 더 어둡니?" 이렇게 하면 작업이 즉시 톤이 정확해지고 훨씬 좋아질 것입니다!

여기에서 나머지 개체의 음영 처리를 시작하는 방법을 볼 수 있습니다.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

여기에서 내가 어떻게 꽃병 작업을 시작했는지 볼 수 있습니다. 유리 작업을 할 때는 즉시 모든 세부 사항을 그려야 합니다. 당신이 그리고 있는 것을 보고 하이라이트(하얀 빛의 섬광)가 어디에 있는지 확인하십시오. 눈부심은 흰색을 유지해야 합니다. 또한 유리(금속 물체에도 동일하게 적용됨)에서는 어둡고 밝은 영역이 상당히 다릅니다. 커튼에서 색조가 서로 부드럽게 통과하면 꽃병에서 어두운 영역과 밝은 영역이 서로 가깝습니다.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

그림을 계속하면서 뒤쪽 커튼을 음영 처리했습니다. 아래 사진은 커튼의 획 방향을 보여주고 있으며, 이는 개체의 모양에서 겹쳐야 합니다. 기억하십시오: 둥근 물체를 그리는 경우 획은 모양이 호와 비슷하고 물체에 모서리가 균일한 경우(예: 책) 획은 직선입니다. 꽃병 후에 밀 이삭을 그리기 시작합니다. 아직 톤이 결정되지 않았기 때문입니다.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

여기에서 나는 꽃과 작은 이삭을 그리기로 결정했습니다. 동시에 자연을 관찰하고 색상의 차이를 알아차리는 것이 중요합니다. 색상은 동일하지 않기 때문입니다. 그들 중 일부는 머리를 낮추고 일부는 그 반대의 경우도 마찬가지입니다. 그들은 올려다보고 각 꽃은 고유 한 방식으로 그려야합니다.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

그런 다음 색상 사이에 흰색 배경을 음영 처리했습니다. 어두운 배경에 흰색 실루엣이 있으므로 추가 작업을 수행합니다. 여기에서 나는 가벼운 커튼으로 작업하고 있습니다. 스트로크가 양식에 떨어지는 것을 잊지 마십시오.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

한편, 가장 흥미로운 것인 꽃다발을 그리기 시작할 때가 왔습니다. 귀로 시작했습니다. 어떤 곳에서는 배경보다 더 밝고 다른 곳에서는 더 어둡습니다. 여기서 우리는 자연을 보아야 합니다.

이때 앞 사과가 충분히 어둡지 않아 어둡게 했습니다.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

그 후 우리는 데이지를 그리기 시작합니다. 먼저 그림자가 어디에 있는지, 빛이 어디에 있는지 확인하고 그림자를 음영 처리합니다.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

우리는 꽃 작업을 하고 있습니다. 가장 가까운 사과를 다듬고 하이라이트 영역을 밝게 합니다.

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그런 다음 먼 사과를 마무리했습니다(어둡게 하고 하이라이트를 설명함).

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

우리의 정물이 준비되었습니다! 물론 지금도 아주 오랫동안 세련될 수 있지만, 시간은 고무적이지 않고 이미 꽤 괜찮아 보인다고 판단했다. 나무 틀에 끼워서 미래의 안주인에게 보냈습니다.

우리는 꽃병과 과일에 꽃의 정물을 그립니다.

저자: 마누일로바 V.D. 출처: Sketch-art.ru

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