유명 예술가 제인 헌트(Jane Hunt)가 미술 아카이브를 이용하는 이유

Artwork Archive 아티스트이자 유명 아티스트인 Jane Hunt를 만나보세요. 일러스트레이터로 시작한 Jane은 전문 예술가가 될 수 있을지 확신이 없었습니다. 그녀는 갑자기 풍경화와 야외화에 매료되어 결코 뒤돌아보지 않았습니다.

그녀가 그림을 시작한 지 25년이 지난 지금, 그녀의 작품은 미국과 영국의 유명 갤러리에 전시되어 엄청난 추종자를 모으고 있습니다. 그녀의 빛나는 작품은 지구의 평화로운 아름다움을 포착하는 것을 목표로 합니다.

인상적이고 고요한 이미지를 그리지 않을 때 Jane은 출처와 문서화의 중요성에 대해 학생들에게 귀중한 조언을 제공합니다. 그녀는 자신의 지식을 우리와 아낌없이 공유하고 왜 Artwork Archive가 전문 예술가에게 필수적인 도구인지 설명합니다.

제인의 작품을 더 보고 싶으신가요? 그녀를 방문하세요.

1. 자신에 대해 설명하고 메이크업을 하는 이유를 알려주세요.

나는 25년간 다양한 형태로 그림을 그려왔습니다. 저는 XNUMX대 때 영국에서 건너와 일러스트레이션을 공부하기 위해 Cleveland Institute of Art의 미술 학교에 다녔습니다. 그 당시에는 좋은 예술가가 될 수 없다고 생각했어요.

몇 년간 일러스트레이터로 일했는데, 대형 텍스처 작품에 끌렸어요. 결국 집안 형편이 어려워져서 XNUMX년 동안 그림을 그릴 수 없었고 정말 힘들었습니다. 나는 적응하기 쉽기 때문에 병원 약속 사이에 외벽 그림을 그리기 시작했습니다. 그리는 방식이 완전히 바뀌었어요.

이제 저는 항상 이 일을 하고 있으며 스튜디오와 야외에서 마스터 클래스도 가르치고 있습니다. 이것은 내 스튜디오 작업에 큰 영향을 미칩니다. 나의 현재 풍경은 이전에 그렸던 추상적인 풍경과 일러스트레이션의 좋은 혼합체입니다.

나는 고요하고 평화로운 장면에 끌립니다. 그것은 감정적입니다. 나는 조용하고 차분한 목가적 풍경을 자주 그립니다. 저는 주로 콜로라도에서 그림을 그리고, 수학 여행을 갈 때 워싱턴과 애리조나에서 가르치고 있습니다.

2. 작품 아카이브를 어떻게 찾았으며, 왜 등록했나요?

내 좋은 친구가 이것에 대해 열광하고 열광했습니다. 아티스트로서의 경력으로 복귀한다는 경영적인 측면에 압도당해서 한번 시도해 보기로 했습니다. 저에게 가장 중요한 것은 재고를 확보하는 것이었습니다. 이전에 실수로 두 번이나 그 작품을 팔았거든요. 나는 그것을 누군가에게 팔았고 동시에 내 갤러리 중 한 곳에서 팔렸습니다.

내 예술 사업이 성장하면서 모든 것을 추적하는 것이 점점 더 어려워졌습니다. 실제로 갤러리에 없는 그림을 전시회에 제출하기도 했습니다. 모든 것이 어디에 있는지 알지 못해 매우 스트레스를 받았습니다. 계속 망가질 것 같은 기분이 들었어요.

아티스트는 어느 부분이 어느 부분인지에 대한 아이디어가 필요합니다. 또한 창의적인 시간에 스트레스를 덜 받게 됩니다. 좋은 시스템을 갖추는 것이 중요합니다. 나는 무작위 문서와 목록에 세부 정보를 벽에 고정해 두곤 했습니다. 나만의 시스템을 생각해내려고 노력했지만 시간낭비였습니다. 최적화되지도 않았고 그다지 유용하지도 않았습니다.

그것을 사용하면 시간이 절약됩니다. 정리에 신경 쓰는 대신 그림을 그리고 작품을 판매하는 데 더 많은 시간을 할애하게 되었습니다.

3. 예술 아카이브에 대해 다른 예술가들에게 무엇을 말하시겠습니까?

지체하지 말고 즉시 작업 문서화를 시작하세요. 빨리 시작하고 시스템을 빨리 구축할수록 좋습니다. 단지 재미로 그림을 그리는 것이라고 생각하더라도 사업에 착수하십시오. 당신은 여전히 ​​당신의 작업을 녹음하고 싶을 것입니다.

어떤 사람들은 “나는 전문 예술가가 아니기 때문에 작품을 목록화할 필요는 없다”고 말하지만 나는 그래도 그것이 필요하다고 생각한다. 전문 예술가로 시작하는 사람은 없습니다. 나는 처음부터 내 작품을 목록화하지 않은 것에 대해 정말 자책하고 있습니다. 이 조각들을 모두 잃어버려서 정말 안타깝습니다. 당신은 당신의 인생의 사업에 대한 계정을 가지고 있어야합니다.  

나중에 회고전을 할 때 문서로 기록하지 않는 한 이전 작업에 대한 기록은 남지 않습니다. 그것은 좋은 삶의 방식이고 매우 중요합니다. 누구나 성공을 위한 계획을 세워야 합니다.

4. 출처를 밝히기 위해 예술 작품을 문서화하는 것이 중요하다고 생각하시나요?

나는 출처와 문서화의 큰 지지자입니다. 나는 이것이 얼마나 중요한지 전에는 깨닫지 못했습니다. 나는 25년 동안 그림을 그려왔지만 내 그림의 대부분이 어떻게 되었는지는 모르겠습니다. 나는 내 인생에서 내가 한 일에 대해 정확한 기록을 갖고 싶습니다.

사람들은 작품의 역사, 특히 외광화에도 매료됩니다. 그들은 그것이 그려진 정확한 장소를 알고 싶어합니다. 제가 일하는 일부 갤러리에서는 특정 작품이 수상한 상을 전시하고 싶어합니다. 내가 내 갤러리에 이 정보를 제공할 때마다 그들은 흥분합니다. 그리고 갤러리스트나 큐레이터의 업무를 더 쉽게 만들어 줄 수 있는 사람이 등장할 가능성이 더 높습니다.

어바인 박물관의 전무이사이자 큐레이터인 Jean Stern은 최근 PleinAir 잡지의 Eric Rhodes를 인터뷰했습니다. 그는 예술가들이 이해하지 못하는 가장 큰 것이 출처라고 말합니다. 그는 예술가들이 자신의 이름을 명확하게 서명해야 하며, 작품이 어디에 전시되었는지, 작품 뒤에 어떤 세부 사항이 있는지 등 작품과 관련된 풍부한 정보를 가지고 있어야 한다고 강조합니다.

5. 아티스트를 위한 워크숍을 진행합니다. 아티스트의 경력에 ​​도움이 되도록 어떤 다른 조언을 해주시나요?

소셜 미디어 존재감을 확장하세요. Artwork Archive를 사용하기 때문에 일주일에 130,000시간이 더 남는다면 소셜 미디어에서 사용하는 것이 더 좋습니다. 구독자가 XNUMX만명이 넘었습니다. 그것은 여러 면에서 내 경력에 큰 도움이 되었습니다.

나는 소셜 미디어 전략을 계획할 때 "WHAT"이라는 약어를 사용합니다. “W”는 당신이 그 일을 하고 싶은 이유와 그로부터 얻는 것입니다. 또한 사용하려는 플랫폼을 의미할 수도 있습니다. 하나의 소셜 미디어 플랫폼을 정말 잘 사용하는 것이 다섯 개를 잘 사용하지 않는 것보다 훨씬 낫습니다. 개인적으로 저는 Facebook과 Instagram을 선호합니다.

"H"는 예술 사업을 돕기 위해 소셜 미디어를 사용하는 방법입니다. 선택한 플랫폼을 사용하는 가장 좋은 방법을 조사하고 기본 사항을 알아보는 데 시간을 투자하세요. 당신은 그것이 무엇인지 정말로 이해하고 용어를 이해하고 있는지 확인하고 싶습니다. 시작하기 전에 Google에서 플랫폼을 조사하는 데 한 시간 정도 걸릴 수 있습니다.

"A"는 실행 계획을 의미합니다. 해당 분야의 다른 사람들이 소셜 미디어에서 무엇을 하고 있는지 살펴보고, 자신을 확립할 수 있는 방법에 대해 생각하고, 소셜 미디어에 얼마나 많은 시간을 할애할 수 있는지 결정하세요. 나는 소셜 네트워크에서 하루에 XNUMX분 이상을 보내지 않습니다. 귀하의 행동 계획은 "이유"에 기초해야 합니다. 워크샵을 채우시겠습니까? 갤러리에서 볼 수 있도록요? 수집가들이 당신의 작품을 볼 수 있도록 하시겠습니까?

설정은 "T"입니다. 분석 내용을 살펴보고, 메시지를 계속 실험하면서 무엇이 효과가 있고 무엇이 효과가 없는지 면밀히 관찰하세요.

Jane Hunt에 대해 자세히 알아보세요. Jane은 2016년에도 교사입니다.

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